随着虚拟制片不断被大众所熟知，一场真正的关于电影制作的革命也在无声无息的开始。虚拟制作借助虚幻引擎这类实时工具将传统的线性流程变为并行流程，模糊前期制作、中期制作和后期制作之间的界限，进而使得整个流程具有更高的流动性和协作性。因此，这对于愿意早日采取措施的营销人员和电影制片人来说，在所有预算相同的情况下，虚拟制作有更多的机会来讲述更宏伟，更大胆的故事，因此虚拟制作也必将会带来电影制作的一系列变革。
有变革便也意味着创新和竞争的相继涌现，这也意味着未来的竞争力一定是属于跨领域人才的。2019 年12 月 13 日图拉古出席中国国际音乐产业大会影视投融资论坛，与北京银行文创基金、《疯狂的石头》制片人包世宏、著名编剧高大庸共同探讨科技与影视的结合对未来的行业影响，并分享虚拟制作对未来行业的工作流的重塑，同时发布了使用虚拟制作的首部电影短片《2045》，并行行业证明了虚拟制作的潜力和广阔的未来。
图拉古着重在跨行业复刻型领域进行探索，以期进一步推动中国科幻产业发展，他研发的感知虚拟制作体系因其技术的领先性获得很多奖项。例如他在2021 年 7 月被福布斯授予福布斯环球精英，2022 年 8 月因其行业创新性和技术突破性，被福布斯环球联盟创新企业家授予创新企业家名誉会长荣誉。
图拉古向记者媒体讲述中国科幻技术和中国年轻一代导演对技术和科幻人文的综合认知，并在第一届中国科幻大会上展示出“超级电影工业”，除此之外，他还在会上与《流浪地球》导演郭帆 和 morevfx创始人徐建共同探讨电影工业化和虚拟制作体系对未来影视制作的影响。
图拉古能够在众多导演当中脱颖而出，是因为他从来不追求华而不实的东西，既不炒概念，也不搞公关事件，就低头安静的搞研发搞创作，这对于所有的电影人来说都是需要具备的优秀品质。兢兢业业埋头创作，不为浮华心动，不为名利所诱，方能呈现出好的作品，也才会使得电影制作走向一个更高的高度。
现如今，IP改编的电影成为趋势，一个出色的电影导演往往是职业导演、艺术创作者、电影人这三者的结合体，不管是对剧作能力，或说故事的掌控能力，还是对艺术和艺术作品基本的学习和判断能力，以及对前期、后期、现场各种事务的掌控能力，都不应像个别导演那样被社会上的名与利挂炉烧烤。当代的电影制作者也唯有秉持着对电影美学的渴望以及对艺术创作的执着追求和自己高标准的创作需求，才可以在推动虚拟制作创作方面做出突出贡献。
电影是一种语言，导演就是掌握这门语言的人，所以对一个导演来说，最重要的素质就是精通这门语言。电影行业需要很多像图拉古这样带有使命感的人来做这样的事情，只有这样这个行业才能欣欣向荣。
虚拟制片展示了电影制作的无限可能，感知虚拟制作也将会是电影制作的转折点，儿好的电影制作者将引导整个行业的走向，唯有秉持初心，砥砺前行，才会不断涌现出更好的作品，收获更多的受众与票房。
